Desain Game Arkade (Fundamental, Perangkat Lunak, Template)

Desain Game Arkade (Fundamental, Perangkat Lunak, Template)

Desain game arkade memadukan mekanik yang mudah diakses dengan siklus permainan yang cepat, dapat diulang, dan menguji kemampuan pemain. Mendesain mesin arkade yang sukses berarti menarik pemain dengan visual cerah, audio bombastis, serta sistem skor dan tantangan berbasis keterampilan yang progresif. Pemain arkade mencari pengalaman baru yang membuat mereka hiperfokus, mengembangkan keterampilan yang diperlukan untuk mengalahkan game melalui pengulangan meditatif. Game arkade dirancang untuk sesi singkat berintensitas tinggi yang terasa menyenangkan segera dan menghargai penguasaan keterampilan dari waktu ke waktu.

Visual yang menarik perhatian, audio yang kuat, dan seni karakter yang ikonik membantu game arkade menonjol di pasar yang sangat kompetitif. Kontrol intuitif dan mekanik langsung membantu menarik perhatian dan mendorong rasa ingin tahu dari pengamat saat game digunakan atau dalam mode tarik. Berikut ini dijelaskan secara rinci desain game arkade, mulai dari menciptakan inti permainan yang ketat hingga skala kurva kesulitan.

Apa Saja Fundamental Desain Game Arkade?

Fundamental desain game arkade adalah aksesibilitas, kemampuan ulang, umpan balik cepat, tujuan dan prinsip yang jelas, kurva tantangan, inti permainan yang menyenangkan, monetisasi, serta desain audio dan visual. Desain game arkade menggunakan sesi bermain singkat yang dapat diulang, kontrol intuitif, serta sistem skor dan tantangan progresif untuk memaksimalkan keterlibatan dalam jangka pendek dan panjang. Siklus permainan menantang dengan tindakan menyenangkan yang dapat diulang membuat pemain terus maju, sementara aksesibilitas memastikan aturan dan sistem game intuitif dan menarik. Fundamental desain game arkade dibahas lebih rinci di bawah ini.

• Aksesibilitas: Desain game arkade berfokus pada kontrol sederhana dan intuitif yang mudah dipelajari tetapi sulit dikuasai. Tutorial jarang ada dalam game arkade karena pemain diharapkan memahami kontrol dalam hitungan detik. Desain game arkade berfokus pada gangguan minimal terhadap aksi, sehingga intro panjang dan adegan cutscene dari game konsol dan PC tidak berfungsi. Ini berlaku untuk desain arkade klasik dan tetap berlaku hingga saat ini.
• Replayability (Kemampuan Ulang): Kemampuan ulang adalah inti dari desain arkade karena game arkade dioperasikan dengan koin atau token. Replayability tinggi berarti lebih banyak sesi unik dan lebih banyak keuntungan. Pengejaran skor tinggi, papan peringkat, dan mode kompetitif berfungsi sebagai motivasi inti untuk memainkan ulang level atau tahap lama. Perasaan 'coba sekali lagi' yang ditimbulkan oleh game arkade adalah efek yang disengaja dari peningkatan penguasaan keterampilan pemain, disertai dengan peningkatan tantangan. Replayability telah menjadi bagian dari desain game arkade sejak lahirnya video game.
• Lingkaran Umpan Balik Cepat: Desain game arkade berpusat pada interaktivitas berdampak tinggi sejak awal pengalaman. Pemain berharap untuk meledakkan sesuatu, melompati objek, menembak sesuatu, atau mengalahkan musuh dalam hitungan detik setelah koin dimasukkan. Kontrol harus terasa responsif, rapat, dan memuaskan, mendorong pemain untuk kembali, bahkan ketika sesi bermain awal mereka singkat. Lingkaran umpan balik pendek dan kontrol ketat menjadi pusat dari setiap era desain game arkade.
• Tujuan dan Hadiah yang Jelas: Mendesain tujuan yang jelas dan HUD sederhana berarti pemain tahu apa yang mereka lakukan. 'Kemajuan', misalnya, skor, bertahan hidup, menembak, harus ditandai ke pemain dengan cara yang paling sederhana. Skor tinggi, kombo, dan pengganda yang terlihat mendorong putaran ulang untuk mengembangkan keterampilan. Peningkatan kesulitan yang bersamaan mempertahankan keterlibatan jangka panjang. Space Invaders memperkenalkan skor tinggi pada tahun 1978, dan itu tetap menjadi prinsip desain arkade inti.
• Kurva Tantangan: Game arkade dimulai dengan mudah tetapi meningkat dengan cepat. Refleks, pengenalan pola, dan pengaturan waktu mengalahkan tantangan game arkade. Desain yang efektif memungkinkan pemain memahami mengapa mereka mati dan bagaimana menerapkan informasi itu di lain waktu. Kematian tidak boleh terasa seperti peristiwa acak, tetapi menjadi hasil dari kegagalan untuk terlibat dengan mekanik game. Game arkade klasik beroperasi berdasarkan prinsip desain 'Quarter-Muncher' dengan intro singkat dan lonjakan tajam. Desain arkade modern menyukai kurva tantangan yang lebih halus dengan penguasaan keterampilan yang sedikit lebih dalam.
• Visual dan Audio: Arkade terang dan keras. Seni arketipe yang mencolok dengan efek eksplosif membantu menarik perhatian di arkade di mana tidak ada ruang untuk kehalusan niche dan variasi produk yang ada di pasar konsol dan PC. Musik berenergi tinggi dan desain suara menemani aksi untuk menarik lebih banyak perhatian. Desain kabinet berwarna-warni, tata letak tombol unik, dan joystick menarik selalu menjadi bagian dari daya tarik visual game arkade.
• Monetisasi: Desain game arkade harus memperhitungkan monetisasi melalui kesulitan. Game arkade dirancang untuk berakhir, mendorong pemain untuk memasukkan koin untuk mencoba lagi. Titik pemeriksaan atau sistem lanjutkan berdasarkan waktu menambah ketegangan dan mendorong pemain untuk bertindak saat itu juga, atau berisiko kehilangan kemajuan mereka. Audiens arkade klasik lebih bersedia membayar untuk kebaruan bermain game elektronik, dengan pemain pemula mendapatkan 1 hingga 3 menit per kredit. Audiens modern mengharapkan waktu bermain rata-rata yang sedikit lebih lama untuk koin mereka, dengan waktu bermain rata-rata 2 hingga 5 menit per kredit.
• Inti Permainan yang Menyenangkan: Game arkade bekerja paling baik ketika mereka membatasi jumlah tindakan pemain, tetapi memoles tindakan tersebut agar terasa halus, menyenangkan, dan memuaskan untuk diulang. Menu yang rumit, misi sampingan, dan inventaris tidak memiliki tempat dalam desain game arkade, di mana fokusnya adalah pada aksi berdampak tinggi dengan sedikit jeda dalam proses. Game arkade menjadi lebih kompleks selama beberapa dekade seiring dengan meningkatnya keakraban publik dengan game. Namun, desain gameplay arkade tetap lebih sempit fokusnya dibandingkan dengan judul yang dirancang untuk PC dan konsol.

Bagaimana Mendesain Gameplay Loops untuk Game Arkade?

Untuk mendesain gameplay loops untuk game arkade, desainer harus menyeimbangkan kesederhanaan, keterampilan, tantangan, dan pengulangan. Desainer game arkade harus menciptakan inti permainan yang menarik dan dapat diulang, dilengkapi dengan loop sekunder yang menyenangkan untuk memvariasikan aksi. Pemain arkade mengharapkan pengalaman langsung yang imersif, penuh dengan interaktivitas yang mengarah pada hadiah. Gameplay loops yang sederhana namun memuaskan dipandu oleh isyarat intuitif dan sistem umpan balik adalah kunci untuk desain gameplay loop arkade. Loop yang menyenangkan, dikombinasikan dengan mode versus atau papan peringkat, dan kurva tantangan yang seimbang, memberi pemain alasan kuat untuk menguasai gameplay melalui kompetisi.

Loop gameplay inti adalah siklus fundamental dari tindakan yang dilakukan pemain berulang kali sepanjang permainan. Loop inti Space Invaders melibatkan kelangsungan hidup dengan menembak, menghindar, berlindung, dan mengalahkan gelombang musuh untuk skor lebih tinggi, diikuti dengan eskalasi. Semua loop inti mengikuti siklus 'tujuan → aksi → umpan balik → hadiah → eskalasi'. Waktu loop gameplay inti lebih ketat dalam game arkade dibandingkan dengan game konsol dan PC karena pemain memutuskan untuk melanjutkan atau berhenti saat itu juga. Melanjutkan harus membawa pemain kembali ke loop inti secara instan. Umpan balik memuaskan dari menghancurkan pesawat ruang angkasa, menembak bebek, atau mencetak gol harus langsung pada startup atau lanjutkan. Skala kurva kesulitan dalam desain game arkade berfokus pada pengujian keterampilan mentah, waktu, dan pengetahuan mekanik game, bukan menambahkan kompleksitas atau fitur.

Loop gameplay sekunder game arkade adalah tindakan tambahan (seringkali opsional) yang menawarkan variasi gameplay dan bonus kepada pemain. Loop gameplay sekunder menawarkan aksi pendukung yang memecah pengejaran loop inti sambil mempertahankan langkah. Di Pac-Man, power pellet membalikkan dinamika game yang biasa dan memungkinkan pemain untuk berburu hantu, menyeimbangkan risiko dan hadiah. Di Metal Slug, menyelamatkan tawanan perang tidak sepenuhnya diperlukan tetapi menawarkan tantangan menyenangkan dan poin ekstra. Tahap penghancuran mobil Street Fighter II menggantikan petarung aktif dengan mobil untuk dihancurkan pemain. Taruhannya lebih rendah, tetapi aksinya masih bertempo tinggi.

Gamer arkade mengharapkan keterlibatan dan imersi langsung, paling baik dicapai melalui aliran (flow) dalam konteks arkade yang sibuk. Loop yang digerakkan oleh keterampilan berkecepatan tinggi mendorong pemain untuk hiperfokus, menjadi tertanam dalam game. Mekanik tantangan yang efektif dan kurva kesulitan membantu mempertahankan keadaan aliran ini. Dalam game arkade, penguasaan datang dari waktu, presisi, atau strategi. Di Galaga, misalnya, musuh menyerang dalam formasi yang berbeda, membutuhkan penghafalan untuk berhasil. Game arkade komersial melalui pengujian berulang dan penyempurnaan selama pengembangan untuk menentukan langkah dan tempo mekanik tantangan. Menyeimbangkan aksi vs waktu henti membantu menghindari kelelahan pemain dan membangun ketegangan. Misalnya, bagian tawanan perang dan kendaraan Metal Slug memperlambat langkah dan mencampur pertempuran.

Sistem hadiah adalah elemen game arkade yang membuat pemain merasa bahwa waktu telah dihabiskan dengan baik. Sistem hadiah harus terikat dengan loop inti untuk menawarkan insentif langsung (misalnya, animasi dan suara eksplosif) dan kemajuan jangka panjang (misalnya, tempat papan peringkat atau kombo baru). Sistem hadiah memperdalam investasi pemain dengan menawarkan imbalan untuk penguasaan keterampilan dalam satu sesi dan selama bertahun-tahun bermain. Gerakan dasar Street Fighter II terasa enak untuk dimasukkan dan ditonton, tetapi penguasaan gerakan khusus, hitbox, data bingkai, dan strategi membutuhkan waktu. Game arkade memberi penghargaan kepada pemain untuk kinerja (set gerakan dasar), penguasaan (kombo, pengganda, dan gerakan khusus), dan pengambilan risiko (misalnya, mengizinkan Boss Galaga mencuri kapal Anda, hanya untuk menyelamatkannya nanti dengan daya tembak ganda).

Gameplay loops arkade yang efektif mengarahkan pemain menggunakan mekanisme umpan balik dan isyarat seperti visual, audio, umpan balik haptik, dan perubahan skor atau status. Animasi menawarkan umpan balik langsung pada input pemain, tetapi teknik seperti kilatan layar saat benturan, efek bercahaya untuk power-up, dan poin yang muncul di atas musuh yang dikalahkan adalah contoh lain dari umpan balik visual. Efek suara yang berbeda untuk gerakan yang tidak berhasil, berhasil, dan khusus/kombo membantu mengajarkan pemain secara halus, sementara umpan balik haptik, seperti getaran dan tolak balik dalam seri Time Crisis, membantu pemain memahami apa yang mereka lakukan dengan benar dan salah secara intuitif.

Desain game arkade harus mendorong putaran ulang dan pengembangan keterampilan, tetapi menyeimbangkan persyaratan ini dengan tuntutan sistem monetisasi arkade. Game arkade yang sukses menavigasi garis antara frustrasi dan kebosanan dengan menyesuaikan kesulitan, mekanik, dan sistem untuk menawarkan pengalaman yang adil namun menantang. Menempatkan pemain dalam mentalitas 'coba sekali lagi' adalah tujuan bagi desainer game arkade, di mana pemain gagal tepat di batas ambang keterampilan mereka. Setelah pemain gagal mendekati batas keterampilan mereka, mereka ditawari kesempatan untuk memasukkan koin untuk melanjutkan. Menyeimbangkan faktor-faktor ini untuk masyarakat umum memerlukan pengujian, umpan balik, dan iterasi.

Memikirkan 'mengapa' dan 'bagaimana' dari setiap keputusan desain game arkade berkontribusi pada pengalaman pemain. Game arkade tidak memiliki ruang untuk pengisi, dan setiap elemen harus memiliki tujuan, dieksekusi dengan ketat, dan berdampak pada saat itu. Keputusan desain yang terintegrasi dengan buruk atau tidak sesuai sangat mahal di lingkungan di mana beberapa kabinet bersaing untuk mendapatkan perhatian pemain. Tabel di bawah ini menguraikan kerangka kerja untuk menganalisis keputusan desain.

Apa Teknik Desain yang Unik untuk Game Arkade?

Teknik desain yang unik untuk game arkade termasuk mode tarik, seni kabinet, musik dan efek suara yang menarik perhatian, serta kontrol berbasis keterampilan yang intuitif. Teknik desain seperti visual gameplay yang terang dan jelas dalam warna-warna khas menarik pemain yang mencari pengalaman unik, sementara desain level arkade berfokus pada level pendek dan ruang yang lebih sempit. Game konsol selama era konsol rumah awal, 8-bit, dan 16-bit meniru tren menuju level yang lebih pendek. Saat konsol rumah mulai berevolusi menjauh dari gagasan port rumah untuk game arkade, pilihan desain level yang lebih pendek ini menjadi lebih spesifik untuk arkade.

Kabinet arkade memasuki mode tarik (attract mode) saat tidak digunakan. Mode tarik memutar bagian gameplay yang menarik dalam satu lingkaran dengan fokus menampilkan bagian game yang paling bombastis dan berenergi tinggi. Terkadang, demo menyertakan tutorial ringan dan non-interaktif untuk mengurangi gesekan atau kecemasan pemain baru. Mode tarik dirancang untuk menarik perhatian di lingkungan yang sudah ramai dan terang, dan desainer harus memilih gameplay dan suara yang paling mungkin memotong kebisingan dan warna.

Kabinet unik adalah bagian dari video game arkade komersial pertama dan game elektromekanis yang mendahuluinya. Computer Space dari tahun 1971 menampilkan kabinet fiberglass kustom yang dirancang untuk memaksimalkan daya tarik era luar angkasa game. Gaya dan seni kabinet memiliki tujuan yang sama dengan sampul kotak untuk game konsol rumah, memikat pemain dengan representasi bergaya dari pengalaman game. Stilisasi berat dan lisensi untuk menyimpang dari paritas 1-ke-1 dengan gameplay umum terjadi di game awal dengan grafis terbatas.

Desain suara arkade mengesampingkan kehalusan demi kelebihan sensorik maksimum. Musik dan suara harus berenergi tinggi dan diproduksi untuk memotong kebisingan arkade yang sibuk. Irama berulang yang hipnotis di atas bass yang menggelegar adalah pilihan musik yang khas untuk game arkade. Di masa lalu, musik pendek dan berulang sebagian karena keterbatasan perangkat keras, tetapi desainer menyadari bahwa penggunaan isyarat musik berulang yang efektif membantu memperkuat loop gameplay inti. Efek suara bombastis yang memuaskan untuk menemani aksi pemain meningkatkan kepuasan dan menarik perhatian ke kabinet saat digunakan. Kehalusan dan rentang dinamis dari skor musik dari game konsol dan PC tidak memiliki tempat di arkade.

Mekanik gameplay dan kontrol game arkade harus mempromosikan penguasaan berbasis keterampilan atas serangkaian pola yang dapat diprediksi. Gamer arkade menginginkan tantangan yang dapat mereka atasi dengan mempelajari pola, waktu, dan teknik melalui bermain. Desainer arkade harus menciptakan mekanik gameplay dan kontrol yang terasa langsung memuaskan untuk digunakan sambil menawarkan tantangan yang meningkat. Kombinasi ini mendorong pemain untuk memainkan ulang level untuk menguasai kontrol dan mekanik. Game arkade sering menampilkan sistem kontrol unik, disesuaikan dengan jenis pengalaman yang diwakili. Game balap menampilkan setir dan pedal, game tembak light gun, dan game ritme berbagai bongo, dance mat, dan perangkat input kreatif lainnya.

Pengalaman arkade dirancang agar singkat namun menarik. Level yang lebih pendek dan ruang bermain yang lebih kecil berfungsi untuk mempertahankan aliran sesi unik yang teratur dan membantu memasukkan lebih banyak gameplay keterlibatan tinggi ke dalam durasi yang lebih pendek. Eksplorasi yang lebih lambat, eksposisi, dan pengembangan karakter dari genre konsol rumah dan PC seperti RPG, game petualangan, dan novel visual tidak berfungsi dalam format arkade. Video game rumah awal sering kali merupakan port dari pengalaman arkade, yang berarti mereka menampilkan level pendek dengan ruang kecil. Saat pasar rumah menjadi ruangnya sendiri, ia berhenti menyalin prinsip level pendek desain arkade.

Bagaimana Mendesain UI untuk Game Arkade?

Desain UI untuk game arkade dengan berfokus pada kejelasan, minimalisme, dampak visual, dan desain yang ramah loop. Desain UI untuk game arkade harus mengomunikasikan informasi paling penting di layar dengan cara yang paling jelas. Ikon retro bergaya sebagai elemen UI secara efektif mengomunikasikan konsep yang terkait dengannya. Ikon tombol di layar seperti indikator pemain, prompt koin, dan power-up harus besar, jelas, dan taktil, sementara palet warna yang jelas dan cerah membantu memotong kekacauan dan kekacauan gameplay arkade. Elemen HUD, tipografi, menu, dan papan skor harus jelas dan menarik secara visual sambil menghabiskan sedikit ruang layar.

Menggunakan elemen desain retro di UI arkade mengingatkan gamer akan game klasik (nostalgia dan retro gaming adalah bagian inti dari banyak arkade dan 'barcade'). Font dan elemen UI retro berdampak dan tidak ambigu karena mereka mengandalkan ikonografi yang lebih tua dan lebih arketipe. Prinsip ini benar di semua teknologi. Tombol 'jawab panggilan' di ponsel cerdas Anda adalah penerima telepon yang sudah sebagian besar usang selama 30 tahun, misalnya. Elemen chunky dan pixellated adalah pilihan yang bergaya, tetapi juga jelas dan mudah dipahami sekilas. Edisi kabinet arkade Street Fighter 6 menggunakan bilah kesehatan datar berkode warna dengan timer bergaya retro dan tampilan ronde, menyampaikan informasi yang dimaksudkan secara efektif dan membangkitkan kenangan Street Fighter 2.

Palet warna untuk game arkade harus cukup cerah untuk menonjol di lingkungan arkade yang kompetitif, tanpa terlalu mencolok atau melelahkan untuk dilihat. Kendala teknis memengaruhi palet warna game arkade klasik. Layar CRT lebih redup dan memiliki resolusi lebih rendah daripada layar modern, membuat warna kontras tinggi pada latar belakang gelap diperlukan untuk membuat sprite menonjol. Game seperti Pac-Man, Galaga, dan Donkey Kong menggunakan warna jenuh yang jelas pada latar belakang gelap untuk menonjol. Kendala teknis game arkade awal telah diatasi, tetapi media masih menyukai grafis berani kontras tinggi untuk menarik pemain.

Kendala teknis membatasi font dan tipografi arkade awal, dengan fokus pada keterbacaan terlebih dahulu, diikuti oleh gaya tematis. Font dari zaman keemasan arkade telah menjadi ikonik karena hubungannya dengan game klasik, membangkitkan rasa kecepatan, keajaiban, dan aksi. Gaya tipografi selama zaman keemasan arkade mencoba hubungan tematis dengan gameplay mereka. Game fiksi ilmiah menampilkan font futuristik dan karakter, penembak font militer, dan game balap jejak ban dan blur kecepatan. Keterbacaan tetap menjadi prinsip panduan tipografi arkade. Setiap elemen khas atau bergaya hanya disertakan jika tidak membingungkan.

Desainer harus memperhatikan alur UI saat membuat game arkade karena audiens media kurang sabar dibandingkan audiens rumahan. Seluruh proses, dari mendekati mesin hingga menyelesaikan sesi, harus mulus untuk mendorong pengulangan. Mesin arkade memasuki keadaan diam saat tidak digunakan, memutar loop gameplay sebagai mode tarik. Mode tarik mencakup perintah 'masukkan koin' atau 'tekan start'. Bagian orientasi dimulai ketika pemain memasukkan koin, meminta opsi 'tekan start' atau 'pilih karakter' di layar, diikuti dengan tutorial singkat, dan kemudian opsi pemilihan mode (1 pemain, 2 pemain, mode VS, dll).

HUD dan menu game arkade bekerja paling baik sebagai representasi minimal dan tematis dari gameplay game. Kejelasan, gaya, dan kecepatan transmisi informasi adalah prinsip panduan saat mendesain HUD arkade. Game arkade kacau dan bergerak cepat, dan informasi seperti jumlah nyawa, kesehatan, amunisi, kecepatan, dan lainnya harus ditampilkan di layar tanpa berdampak negatif pada gameplay. Desainer memilih untuk menempatkan elemen HUD kecil, jelas, dan ikonik menuju tepi layar. Bilah kesehatan dan amunisi sering ditempatkan di bagian atas layar, sementara nyawa, power-up, dan kredit ditempatkan di sepanjang bagian bawah layar.

Perangkat Lunak Apa yang Digunakan untuk Desain Game Arkade?

Gunakan perangkat lunak yang Anda kenal dan yang melayani proyek Anda untuk desain game arkade. Tidak ada perangkat lunak yang benar atau salah untuk desain arkade, hanya opsi berbeda yang sesuai dengan spesialisasi unik. Unity menawarkan opsi penyebaran yang luas dengan dukungan multi-platformnya, sementara Unreal Engine mampu menghasilkan grafis kelas atas yang diperlukan untuk judul VR dan balap. Godot adalah opsi ringan sumber terbuka untuk game 2D. Game Maker memiliki harga yang kompetitif dengan spesialisasi serupa pada pengembangan 2D seperti Godot. Prototipe cepat tanpa kode dan kode rendah dari game sederhana atau retro dicapai dengan alat seperti Construct 3 dan Arcade Game Studio.

Dukungan lintas platform Unity dan dukungan luar biasa untuk pengembangan 2D dan 3D menjadikannya pilihan alami untuk banyak game arkade. Unity mendukung fisika gaya arkade yang kuat yang cocok untuk jenis tantangan berbasis waktu dan keterampilan yang disukai desainer arkade, sementara dukungan pengontrol cukup luas untuk memperhitungkan berbagai perangkat input dan metode yang diperlukan game arkade. Toko aset Unity yang luas adalah prospek yang menarik bagi desainer game arkade yang ingin membangun game dengan cepat menggunakan campuran aset unik dan yang dibeli dari toko.

Pengalaman berkinerja tinggi yang mengesankan secara grafis seperti game balap, penembak luar angkasa kokpit, game VR, dan pengalaman arkade tie-in film 3D realistis menggunakan Unreal Engine. Unreal mendukung rendering fidelitas tinggi yang diperlukan oleh game cepat dengan grafis mengesankan. Pencahayaan waktu nyata, partikel, dan shader di Unreal Engine mencapai jenis efek yang menarik perhatian pemain di arkade yang ramai. Pasca-pemrosesan untuk menciptakan efek kecepatan dan pencahayaan seperti bloom, motion blur, dan chromatic aberration mudah diimplementasikan dan mengesankan di Unreal Engine.

Arsitektur ringan Godot dioptimalkan untuk kontrol piksel yang presisi dan input latensi rendah, menjadikannya sempurna untuk pengalaman arkade bergaya retro yang reaktif. Godot menawarkan blok bangunan game 2D klasik melalui dukungan latar belakang paralaks, lembar sprite, tilemap, serta fisika dan partikel 2D. Godot melakukan boot dengan cepat pada sistem seperti Raspberry Pi dan mini-PC, yang menjadi tuan rumah banyak proyek arkade retro atau indie. Fleksibilitas sumber terbuka Godot memudahkan untuk mengakses dan mengubah kode sumber serta berbagi ide modifikasi dengan komunitas.

Antarmuka yang ramah pengguna Gamemaker Studio dan fokus desain 2D khusus menjadikannya ideal untuk proyek bergaya arkade retro. Alat untuk animasi sprite, tilemap, dan tabrakan memudahkan pemrograman gameplay yang ketat dan responsif yang menjadi sandaran game arkade. Mendesain game arkade memerlukan trial and error, pengujian, dan beberapa iterasi fitur dan build. Sistem scripting seret dan lepas Gamemaker Studio yang ringan membuat iterasi dan pembuatan prototipe lebih cepat daripada banyak pesaing.

Construct 3 menggunakan scripting visual dan sistem berbasis peristiwa, memungkinkan desainer menyeret dan menjatuhkan peristiwa dan tindakan untuk membangun prototipe dengan cepat. Construct 3 dioptimalkan untuk pengembangan 2D dan memiliki suite pengatur waktu, sistem skor tinggi, efek partikel, animasi sprite, dan fitur lain yang ideal untuk merancang pengalaman arkade tanpa pemrograman. Desainer yang ingin belajar dan menyempurnakan fundamental desain game mereka tanpa berfokus pada pengkodean tingkat rendah memilih Construct 3 untuk menguji ide. Perangkat lunak berjalan di browser (tanpa instalasi) dan proyek diekspor sebagai HTML5, Android, iOS, Windows, Mac, dan konsol (menggunakan middleware).

Arcade Game Studio (AGS) adalah perangkat lunak khusus dengan fokus pengembangan bergaya retro 1980-an dan 1990-an. Desainer yang ingin membuat platformer, beat-em-up, dan penembak menggunakan mekanik dan estetika zaman keemasan game arkade koin memilih AGS. AGS menggunakan antarmuka seret dan lepas yang disederhanakan untuk memungkinkan desainer membuat ide tanpa pemrograman. AGS menggunakan alat, bukan skrip, untuk mengelola logika dan peristiwa, yang selanjutnya meningkatkan aksesibilitasnya bagi non-programmer.

Apa Saja Ide Desain Game Arkade?

Ide arkade adalah iterasi dari atraksi elektromekanis pra-digital seperti Whack-A-Groundhog, tilt, maze, catapult, dan game sepak bola meja. Ide untuk video game arkade mengikuti prinsip yang sama dengan game pra-digital: menciptakan kembali aktivitas yang menyenangkan dan berisiko tinggi, menentukan seperangkat aturan dan mekanik, dan memungkinkan pemain mengulangi game untuk mengembangkan dan menguji keterampilan mereka. Game arkade yang efektif menemukan cara baru untuk mewakili aktivitas melalui metode input unik, sistem tampilan (banyak layar, VR, dll.), atau dengan menawarkan sentuhan segar pada trope klasik.

Genre endless runner terutama dikaitkan dengan perangkat seluler, tetapi dengan metode input yang unik, seperti treadmill omnidirectional, ia memiliki potensi sebagai pengalaman arkade. Banyak layar sentuh memfasilitasi pengujian pemain dengan perubahan arah dan ketukan layar untuk menghancurkan rintangan. Kurva kesulitan berasal dari kecepatan pembuatan rintangan yang meningkat, dengan pemain tidak pernah diharapkan bergerak lebih dari kecepatan berjalan.

Penembak luar angkasa telah menjadi bagian inti dari game arkade sejak awal mereka pada tahun 1971. Zaman keemasan penembak 2D horizontal dan vertikal dianggap sebagai tahun 1990-an, ketika gameplay, visual, audio, dan musik penembak arkade mencapai puncak. Sebuah sentuhan baru pada penembak klasik: gunakan estetika, suara, pola kawanan, dan waktu penembak 2D klasik, tetapi game dirender dalam 3D definisi tinggi dengan pemain dalam tampilan kokpit di kabinet multi-layar kustom.

VR di arkade menawarkan potensi untuk mengunjungi kembali genre lama dari perspektif baru. Genre boss rush sebagian besar dikaitkan dengan game konsol dan seluler, tetapi memiliki potensi sebagai pengalaman VR. Pemain dilengkapi dengan senjata jarak jauh atau jarak dekat dan harus mempelajari waktu, serangan, dan pola dari serangkaian bos. Setiap pertarungan berlangsung di arena fantastis yang berbeda dengan gerakan terbatas untuk menghindar dan mekanik perlindungan.

Genre beat-em-up gaya arkade telah berkembang pesat dalam dekade terakhir, dengan TMNT: Shredder's Revenge, Mighty Morphin Power Rangers, dan Streets of Rage 4 yang terjual dengan baik. Sebuah beat-em-up arkade dengan estetika piksel klasik yang terinspirasi kartun Sabtu pagi, sistem kombo yang memuaskan, dan gerakan khusus yang mencolok memiliki audiens siap pakai yang siap untuk konten. Karakter dan latar yang memparodikan budaya populer tanpa membayar biaya lisensi (seperti parodi Broforce tentang pahlawan aksi 80-an) membantu menarik perhatian dan mempertahankan minat pemain.

Di Mana Menemukan Template Desain Game Arkade?

Temukan dokumen desain game arkade (GDD) untuk penggunaan umum di gamedesignskills, itch, atau gamedev. GDD umum menampilkan bagian tentang estetika, genre, loop gameplay, mekanik, dan sistem penilaian. GDD khusus mesin dari sumber seperti Unity Asset Store, Arcade Game Studios, Construct 3, dan Unreal Engine Marketplace dilengkapi dengan template sampel bawaan untuk berbagai genre dan gaya dan disesuaikan dengan mesin yang mereka tulis.

Template GDD penggunaan umum dari situs desain game mencakup bidang yang dapat diedit yang mencakup arahan seni, gameplay, mekanik, hadiah, dan desain level. Subjudul dan subbagian yang dapat diciutkan memungkinkan Anda mendalami secara mendalam area proyek mana pun. Ini adalah template GDD gratis untuk penggunaan umum untuk genre game apa pun. Sumber daya di itch menyertakan template yang dapat diunduh khusus arkade dan sumber daya desain yang dibagikan komunitas. Itch berisi banyak game jam dan template indie yang cocok untuk proyek arkade skala lebih kecil.

Toko aset Unity menawarkan template desain game arkade siap pakai yang dibagi lagi ke dalam kategori khusus seperti template 2D Platformer Microgame, Bullet Hell, dan Arcade Shooter. Template pra-dibuat menawarkan kerangka kerja desain game yang membantu desainer mempersempit fokus mereka dan menerapkan praktik terbaik yang telah berhasil untuk pengembang lain. Elemen siap pakai seperti paket aset arkade semakin menyederhanakan pembuatan. Unity menampilkan dokumentasi ekstensif dan komunitas aktif untuk membantu desainer dan pengembang baru menemukan pijakan mereka dengan program ini.

Unreal Engine Marketplace menampilkan template cetak biru khusus arkade untuk menciptakan pengalaman arkade fidelitas tinggi. Kemampuan jaringan yang kuat menjadikan Unreal pilihan umum untuk game arkade tertaut seperti balap, olahraga, light gun, dan pengalaman multipemain ritme. Dokumentasi ada untuk menyederhanakan proses menghubungkan beberapa kabinet. Unreal Engine Marketplace menawarkan beberapa template cetak biru game arkade lengkap fitur dengan paket aset desain yang disertakan yang memungkinkan desainer dengan cepat membuat pengalaman gameplay. Template berkisar dari game gaya arkade klasik hingga pengalaman arkade AAA penuh.

Apa Contoh Dokumen Desain Game Arkade?

Contoh dokumen desain arkade adalah GDD Marble Madness milik Atari dari tahun 1984, yang diuraikan lebih rinci di bawah ini. Setiap contoh GDD harus menjelaskan tentang apa game itu, mengapa dibuat, dan bagaimana seharusnya bekerja. GDD bertindak sebagai titik referensi bagi semua orang yang terlibat dalam pengembangan, mencakup ikhtisar tingkat tinggi, mekanik gameplay, cerita/narasi, aturan, estetika, platform yang diharapkan, desain suara, spesifikasi teknis, dan rencana produksi. GDD studio indie dan agile AA sering kali merupakan dokumen hidup, diperbarui saat proyek berkembang. GDD studio AAA sering direncanakan dengan cermat, panjangnya ratusan halaman.

Halaman judul GDD game arkade harus menyertakan judul dokumen, judul game, nomor versi, tanggal, dan informasi relevan lainnya. Beberapa GDD menempatkan ikhtisar tingkat tinggi pendek atau daftar genre di halaman judul, sementara yang lain menyimpan informasi itu untuk bagian selanjutnya. Dalam kasus Marble Madness, halaman judul juga menyertakan daftar persetujuan anggota dewan dan nama semua yang mengerjakan proyek. Contoh Marble Madness kering menurut standar saat ini, dengan banyak GDD kontemporer menampilkan seni konsep, grafik, atau judul game dalam font tiruan.

Halaman ikhtisar game memberi tahu pembaca tentang gameplay, tema, mekanik, kontrol, tujuan, dan sasaran game. Tulis halaman ikhtisar GDD untuk menampilkan proposisi penjualan unik (USP) game Anda, dengan fokus pada bagian terkuat dan paling ikonik dari visi Anda. Ikhtisar harus menyebutkan audiens target. GDD Marble Madness membahas secara rinci tentang kontrol trackball yang unik dan menyertakan deskripsi yang menggugah namun singkat tentang tema game bola kaca psikokinetik yang terinspirasi Herman Hesse.

Bagian gameplay dari GDD arkade harus merinci kontrol, aturan, sistem penilaian, tantangan dan rintangan, serta fisika game. Bagian gameplay dari dokumen harus memberi pembaca gambaran tentang apa yang mereka lakukan selama game, bagaimana rasanya bermain, dan apa tujuan keseluruhannya. Contoh Marble Madness menceritakan awal gameplay dari perspektif pemain, mengisyaratkan desain level dan merinci setiap skenario yang dihadapi pemain, dan kemudian menjelaskan apa yang terjadi ketika pemain berhasil menavigasi tantangan pertama. Setelah loop gameplay utama diperkenalkan, dokumen berlanjut dengan menjelaskan struktur game yang lebih besar, antagonis, serta kelebihan dan kekurangan.

Bagian desain level GDD arkade memberi tahu pembaca tentang tata letak, struktur, estetika, dan kurva kesulitan level game. Tujuan, rute, langkah, dan kesulitan direpresentasikan sebagai visual dalam contoh Marble Madness, dengan deskripsi terperinci dan gambar rintangan dan mekanik. Tujuannya adalah untuk memberi desainer dan pengembang rasa untuk tampilan, tata letak, dan tantangan level, serta emosi yang dimaksudkan untuk dibangkitkan oleh gameplay pada pemain. Bagian lintasan dari gambar di atas dimaksudkan untuk membangun ketegangan, memaksa pemain ke dalam gerakan yang menantang dan berisiko tinggi.

Bagian penilaian dan kemajuan dari GDD arkade menguraikan bagaimana poin diperoleh (jika berlaku), bagaimana kemajuan bekerja, dan bagaimana tantangan meningkat seiring waktu. Sumber poin seperti menghancurkan musuh, mencocokkan pola, atau memecahkan blok harus dijelaskan dengan jelas, dengan rincian seperti kombo dan pengganda diuraikan. Contoh Marble Madness tidak biasa karena tidak ada sistem penilaian, dan tujuannya hanya untuk menavigasi labirin ke akhir.

Bagian skema kontrol dari GDD game arkade mendefinisikan bagaimana pemain berinteraksi dengan game dalam hal sistem input fisik dan pemetaan dalam game. Dokumen merinci jenis perangkat input, joystick, tombol, roda, trackball, drum, dance mat, dll., dan bagaimana input tersebut mendukung dan meningkatkan gameplay inti. Tabel, skema, atau ilustrasi yang jelas harus memberikan rincian yang jelas tentang apa yang dicapai setiap tombol. Dalam kasus Marble Madness, input trackball mendukung mekanik bergulir dan gravitasi dari gameplay dan memberi pemain kontrol taktil atas apa yang terjadi di layar.

Bagian GDD game arkade tentang desain seni dan suara harus mencakup tampilan, nuansa, suara, dan identitas game melalui representasi bergaya dari karakter, aset, dan lokasi. Game arkade memilih estetika yang jelas dan berlebihan untuk bersaing. GDD harus membekali tema seni dan desain dengan pengetahuan yang diperlukan untuk mengisi dunia game. Mulailah dari tingkat tertinggi, mengidentifikasi tema, fantasi, cyberpunk, militer, dll. Kemudian, tambahkan titik referensi dari game atau media lain untuk memandu imajinasi. Sertakan palet warna dan detail pengkodean warna untuk memandu pemain ke fitur inti. Dokumen juga harus memberikan rincian tentang identitas audio game, menjelaskan bagaimana musik dan efek suara mendukung dan mendorong gameplay.

Bagian spesifikasi teknis dari GDD arkade harus merinci persyaratan platform, mesin game, daftar aset, perangkat input, konektivitas, batasan kabinet, dan detail lain yang relevan dengan konstruksi perangkat keras. Sebagian besar game arkade ditempatkan di kabinet kustom menggunakan arsitektur sistem dan build yang unik, yang berarti bagian spesifikasi teknis harus sedetail mungkin. Lembar spesifikasi teknis Marble Madness singkat menurut standar modern, hanya mencantumkan perangkat keras dan merinci setiap item berdasarkan biaya.

GDD menyertakan bagian jadwal pengembangan yang menguraikan pencapaian, tenggat waktu, dan tanggung jawab. Jadwal harus menjelaskan setiap langkah utama dari konsepsi hingga rilis komersial. Karena game arkade lebih kecil cakupannya daripada banyak pengalaman konsol, fokus jadwal adalah pada hasil seperti loop inti yang dapat dimainkan, iterasi cepat, build yang dapat diuji, dan umpan balik daripada level atau hasil berbasis cerita.